“不要难受，好莱坞这么大，你还如此年轻，我们肯定能再次合作。”弗朗西斯笑着说道。

卡梅伦让嘴里扔了颗润喉糖，好不容易让喉咙跟嗓子休息一会儿，然后起身走到各个演员那边跟他们聊一聊自己角色的感受。

一部电影想要成功，必须是任何一个方面都出色，不然出现一个短板的话，就会影响整体评价。

等卡梅伦走过来的时候，伊芙才低声询问道：“虽然我知道这话有点晚了，但我们这部电影不是关于青少年成长的吗？里面青春的痛苦、迷茫，梦想与现实碰撞这些都是青少年应该看到的东西，可剧本的尺度似乎有些大了，到时候定位为r级电影的话，父母会带着青少年去观看吗？”

这部电影不仅仅是用来怀旧的，还对现实有着教育意义。

剧本里面的被预订为r级的元素其实就是毒跟性，性很好解决，只要不漏点就行，穿着暴露、台词露骨都不算事儿。

只有毒跟摇滚乐是分不开的，并不是说不能拍摄毒的画面，而是不能有诱导这方面的因素。

“我们也想要避免这一点，毕竟颁奖季的r级电影不太吃香，具体情况得看拍摄跟剪辑状况。”卡梅伦不想在电影里面做出任何批判或者包庇洗白，只是想将七十年代摇滚圈的状况摆出来，任由观众们自己去评述。

伊芙意识到自己的担心好像是多此一举，制片方肯定比自己想得更周到一些，她只不过是不想白白浪费时间而已，比如拍摄了一系列稍显露骨的情节跟镜头之后却不能放在正片里面，那样真的是很不爽。

总投资高达6000万美元，要是一部跟摇滚有关的公路片、青春成长电影设定为r级的话，估计会是血本无归。

哥伦比亚影业为什么要冲奥？无非是想凭借奥斯卡的效应将电影的影响力扩大，从而提高票房跟后续的dvd销量，最终目的都是赚钱。

既然都已经邀请到了基努-里维斯这种关注度高的明星，哥伦比亚影业当然想直接通过票房就收回成本甚至赚钱，冲奥反而变成次要了。

“你们俩的配合非常默契，希望在拍摄的时候一定要保持住。”卡梅伦看向伊芙，“尤其是你，前后感情变化比较大，前面你是骄傲的乐迷，后面就变成了为爱情寻死觅活的普通人，转变必须拿捏好。如果演好的话，我们就要头痛到底该让你去参加最佳女主角的竞选，还是最佳女配角竞选了。”

基努在旁边笑而不语，自己安安心心当影后背后的票房巨星就行，别的不奢望。

“今年颁奖季都还没出结果，明年实在太遥远了。”伊芙虽然想要拿奖，但也没有太急迫，自己进入好莱坞满打满算都不到一年，太早拿奖未必是好事。

当然，如果真有一座奥斯卡小金人在给她招手，那当然愿意拿在手中，没人会往外面推。不论是报主角还是报配角，都必须要先将自己的戏份演好再说，否则一切都只是空想。

卡梅伦有这份自信，既然伊芙凭借《移魂女郎》里面总共二十分钟不到的戏份都能提名，那么在《几近成名》里面戏份更重、冲突更强、表演空间更大，怎么看都不会比黛西那个角色弱，大概就跟朱莉扮演的莉莎差不多戏份。

整部电影都是围绕着主角在转，《几近成名》里面主角是威廉-米勒，佩妮-莲恩在剧本的第20页出场，在第68页退场，算起来是戏份不算特别多，不仅仅比威廉-米勒少，也比吉他手罗索尔要少。

可是在剧中，佩妮角色的重要性非同一般，说她是影片核心丝毫不为过。先前合约里面说得清清楚楚，电影的剧照就将是伊芙的脸部特写，是里面女性角色最出彩的一个，比起弗朗西斯扮演的母亲都要印象深刻。

其实表演时长也不见得就是男女主角的唯一衡量标准，在《沉默的羔羊》里面，汉尼拔教授出场时间才16分钟而已，比起寻常配角露面时间都还要短。可汉尼拔的扮演者安东尼-霍普金斯还是拿到了奥斯卡影帝。

可见时间最终还是得为表演让路，演得好，无论主角还是配角都有获奖可能。如果演得不好，就算是报配角奖，还是没竞争力。

“好了，我们继续吧，再过一会儿就要到午饭时间了。”卡梅伦有些着急进度的事情，让那些起身出去抽烟的工作人员们纷纷回到各自位置上。

接下来的时候就变成了基努的个人秀时候了，他扮演的罗索尔因为跟其余成员闹矛盾，所以就干脆带着威廉出去寻找刺激，结果半路上碰上认识自己的歌迷，甚至跑去歌迷家里开派对，嗑药饮酒狂欢。

基努将这种疯疯癫癫的模式演绎出来，“我就是金光闪闪的上帝！”、“你可以告诉滚石杂志，我的遗言就是我嗑药了！”