郝天元笑了笑。

王福：“哈哈，我也是，来看电影就是让自己开心嘛，娱乐的故事可以看得开心，这类人文故事也可以看得开心，满足感是不一样的。人的精神需求就是很丰富，好看的作品看得越多越好。”

吴歌：“偶尔感受一下人文精神也不赖啦。不过这部电影的拍摄也是真的很细，画面、音乐……好多地方都可以讲一讲，扎扎实实地谈电影也好啊。”

真的，相对艺术盛宴般的《赫尔格的崩塌》，《百岁寿诞》真的太朴实了，太细了。但是很神奇，它就跟施了什么魔法一样，让你既知它拍的是现实，同时又神奇地感觉到，它还是电影。

不可思议，吴歌难以形容这种感觉。

看这个电影，就像人在回忆一样。

荧幕对面，是记忆的重现。

是悠然的、自由的。好像在这部电影不是别人剪辑的，而是由自己剪辑的，很不可思议，很舒服。

非要打个比方的话，就是小时候睡觉前爸爸妈妈在床边讲故事一样。

剪辑为什么能这么丝滑呢？

看的时候吴歌自己没有察觉，因为确实是太丝滑了，回头一想才觉得不一般，同样的故事给她来讲，肯定达不到这种效果。

电影很长，涉及了很多人生线，你甚至可以说故事有点散，除了从始至终主角贯彻其中，是个不折不扣的正叙的叙事。

但或许电影就神奇在这里吧，总有地方让你感觉它用了什么魔法。

有的电影喜欢用插叙、倒叙混搭，讲一个可能非常简单的故事讲得很复杂，好像很悬疑一样，而脱离这些手法后，一看故事就是平平淡淡。这类的电影有趣的有趣，但大多故弄玄虚，说什么叙轨耍着观众玩，结果是他们自己玩的开心了，观众一脸莫名其妙，这不是玩我吗？

文艺手法的过度发展有时候也让人烦恼，先锋文学以及先锋电影不太受欢迎，很大程度就是因为它们大多不考虑观众，而只关注自身的表达。有意义的一面是它们有时候会探索出新鲜有意思的东西，激发电影人的灵感，没意义的时候就是没意义，甚至令人莫名其妙，或者过个几十年，人们又会重新从文艺史上把它捞出来说，哇，这个电影多有意思，是当时的人无法理解的超时代级别艺术作品。

这种让人无法彻底下判断的地方，也是电影这类文艺的有趣之处吧。

所以保留意见也是很重要的。

在如此背景下，《百岁寿诞》即使放在舟导所有的电影里面，都是采用了非常单纯的叙事方法。

这意味着什么呢？

或许意味着舟导放弃了那些多余的，专注在了故事本身吧。

“很多的放弃组成了这部告别之作。”

吴歌在内心整理想法。

平平淡淡就是真。

而平淡之中，那粒良种的发现，又如黑暗之中绽放太阳。

让电影院的一些人突然间热泪盈眶。

有一种说不出来的感动。

是否，良种还是良知的隐喻，象征着良知的“结果”呢？

吴歌等人心中感慨。

只不过，他们心里也有担忧。

因为无论怎么看，对比其他导演的电影，《百岁寿诞》可以说完全没有票房竞争力，除了舟导的影响力加成，宣发方面只能说马马虎虎，这要是能获得高票房，绝对是奇迹中的奇迹了吧。

“那不好说，《导演卡特》的性质不一样，大部分电影的票房重点都在前一两周，后面涨的就比较慢了，目前的情况……”

“《奎斯纳之王》应该更有优势吧？”

他们分析来分析去，还是觉得悬，怎么也找不到理由让观众贺岁档不去看喜剧类轻松向的电影，而是来《百岁寿诞》看一群人奋斗如何种田的故事。

“这个时间点拍这类型的电影，舟导也是真心在告别了吧，票房确实是不重要了。”